Thể loại anime tâm lý giật gân làm được điều mà ít thể loại khác dám thử: chúng đi sâu vào tâm trí bạn và ở lại đó. Những câu chuyện này không chỉ có những cảnh hành động dồn dập hay những cú twist gây sốc, dù chúng thường có cả hai yếu tố này. Thay vào đó, chúng đào sâu vào tâm hồn con người, phơi bày giới hạn mà con người có thể đi tới khi bị dồn ép, và khám phá ranh giới mong manh giữa tỉnh táo và ảo giác. Các bộ anime như Death Note, Erased và Steins;Gate luôn giữ chân bạn đến phút cuối cùng với những câu chuyện phức tạp và yếu tố tâm lý đầy kịch tính.
Một số anime trong danh sách này đẩy nhân vật vào những trò chơi nguy hiểm, nơi sự phản bội là thứ có giá trị nhất. Một số khác đặt ra những câu hỏi về công lý, sự kiểm soát, hoặc hậu quả kinh hoàng của một lựa chọn sai lầm. Danh sách này tập hợp 9 bộ anime đã định nghĩa lại cảm giác căng thẳng là gì.
Hình ảnh các nhân vật Satoru Fujinuma, Kayo Hinazuki và Kenya Kobayashi trong anime Erased, một bộ anime tâm lý nổi tiếng.
Welcome to the N.H.K.
Sự thật còn cay đắng hơn cả thuyết âm mưu
Bạn thường nghe “Welcome to the NHK” được mô tả là một bộ phim hài đen, nhưng tiếng cười ở đây chỉ là cơ chế đối phó. Ẩn dưới cốt truyện kỳ quặc, xoay quanh một kẻ NEET hoang tưởng tin rằng một tổ chức bí mật tên là NHK đang cố giữ những người như anh ta bị cô lập, là một bức tranh tàn khốc về trầm cảm, nghiện ngập và lo lắng xã hội. Bộ phim theo chân Tatsuhiro Satou, một sinh viên 22 tuổi bỏ học đại học và đã không rời căn hộ trong nhiều năm. Sự chìm sâu vào ảo giác của anh ta trở nên đáng tin cậy bởi vì nó diễn ra rất từ từ. Anime không đổ lỗi cho anh về tình trạng của mình, cũng không ca ngợi sự đau khổ của anh. Nó chỉ đơn giản là phơi bày tất cả một cách trần trụi. Điều khiến “Welcome to the NHK” trở thành một bộ phim tâm lý giật gân nổi bật là cảm giác chân thực của nó. Không có kẻ phản diện giả tưởng nào ở đây, chỉ có những con quỷ bên trong, các mối quan hệ rối loạn chức năng và quán tính đáng sợ của bệnh tâm thần. Mặc dù phim được phát sóng lần đầu vào năm 2006, hiện không được chiếu rộng rãi trên các nền tảng lớn.
Tatsuhiro Satou, nhân vật chính của Welcome to the N.H.K., đang gặp vấn đề về tâm lý và lo lắng xã hội.
Kakegurui
Những ván cược đỉnh cao là một hình thức dạo đầu
Thoạt nhìn, “Kakegurui” có vẻ giống như một bộ anime về cờ bạc hào nhoáng. Nhưng ẩn dưới vẻ ngoài kỳ quái và sự căng thẳng đầy gợi cảm là một trò chơi tâm lý thông minh về sự thống trị và cái tôi. Bối cảnh diễn ra tại Học viện Tư thục Hyakkaou, nơi giá trị của bạn không dựa trên điểm số hay kỹ năng thể thao, mà dựa trên khả năng cờ bạc và thao túng. Nữ chính, Yumeko Jabami, là người làm thay đổi hoàn toàn tiền đề này. Cô không đánh bạc để thắng. Cô đánh bạc để cảm nhận. Bản chất khó đoán của cô đe dọa hệ thống phân cấp tham nhũng đang thống trị trường học, và những cuộc đối đầu của cô với các học sinh khác trở thành chiến trường tinh thần đầy rẫy những trò chơi trí tuệ và sự đánh lạc hướng. Nó ít về may mắn và nhiều hơn về việc đọc suy nghĩ người khác, phát hiện ra những rung động nhỏ nhất trên tay ai đó, sự do dự trong cú bluff của họ, nỗi sợ hãi mà họ đang cố che giấu. Mỗi tập phim đẩy mức độ căng thẳng tâm lý lên một tầm cao mới.
Yumeko Jabami thể hiện sự phấn khích tột độ khi tham gia các ván cược sinh tử trong anime Kakegurui.
Psycho-Pass
Khi hệ thống phán xét cả những người phán xét
“Psycho-Pass” là kết quả khi bạn kết hợp Blade Runner, Minority Report và 1984, rồi khoác cho toàn bộ một lớp áo cyberpunk. Trong tương lai này, chính phủ sử dụng một hệ thống gọi là Sibyl để đo lường sự ổn định tâm lý của con người; suy nghĩ của bạn theo đúng nghĩa đen có thể khiến bạn bị bắt giữ. Sự xuất sắc của Psycho-Pass nằm ở cách nó khám phá công lý, tự do và đạo đức qua con mắt của Akane Tsunemori, một nữ thanh tra trẻ điều hướng một hệ thống trừng phạt những mối đe dọa tiềm tàng trước khi họ kịp phạm tội. Lý tưởng của cô va chạm với thực tế xám xịt xung quanh, đặc biệt khi cô chạm trán với kẻ phản diện có triết lý sâu sắc và đáng sợ Shogo Makishima. Makishima không chỉ là một đối thủ, anh ta là một phép thử cho giới hạn của hệ thống. Sibyl không thể định lượng được anh ta, và điều đó khiến anh ta trở nên nguy hiểm. Sự hiện diện của anh ta buộc các nhân vật phải đặt câu hỏi liệu một thế giới không có ý chí tự do có thực sự là một nơi không tưởng hay là một nhà tù trá hình. Mùa đầu tiên, do Gen Urobuchi viết kịch bản, vẫn là phần sâu sắc nhất về mặt tâm lý.
Nhân vật Akane Tsunemori đối mặt với hệ thống Sibyl và những câu hỏi về công lý trong anime Psycho-Pass.
Summer Time Rendering
Bạn không thể chạy thoát khỏi những gì mình không hiểu
Thoạt nhìn, Summer Time Rendering có vẻ giống một bộ phim bí ẩn siêu nhiên. Nhưng chỉ cần xem vài tập, bạn sẽ nhận ra đây là một bộ phim tâm lý giật gân xoắn não, đan xen vòng lặp thời gian, sự hoang tưởng và nỗi kinh hoàng về danh tính. Lấy bối cảnh trên một hòn đảo yên bình, câu chuyện bắt đầu khi Shinpei trở về dự đám tang của một người bạn. Nhưng khi những điều kỳ lạ bắt đầu xảy ra – những cái bóng bắt chước con người, thời gian được thiết lập lại sau cái chết – anh nhanh chóng nhận ra rằng không có gì là như vẻ ngoài của nó.
Hình ảnh đại diện cho các anime kinh dị tâm lý nổi tiếng khác như Perfect Blue và Neon Genesis Evangelion.
Điều làm nên sự độc đáo của bộ phim này là cách viết kịch bản chặt chẽ của nó. Mỗi lần reset buộc Shinpei phải suy nghĩ trước vài bước, ghi nhớ những ai nên tin tưởng và các sự kiện diễn ra như thế nào. Nhưng ngay khi bạn nghĩ mình đã hiểu ra, anime lại thêm vào những tầng lớp mới của nỗi sợ hãi hiện sinh. Không giống nhiều anime vòng lặp thời gian, Summer Time Rendering có một kết thúc trọn vẹn và thông minh trong 25 tập phim mà không kéo dài lê thê.
Các nhân vật chính cùng nhau khám phá bí ẩn về vòng lặp thời gian và những cái bóng trên hòn đảo trong Summer Time Rendering.
Moriarty the Patriot
Ác quỷ là vấn đề của góc nhìn
Bạn đã biết Sherlock Holmes, nhưng câu chuyện này hỏi: Điều gì sẽ xảy ra nếu Moriarty có lý? Moriarty the Patriot đảo ngược góc nhìn để tập trung vào William James Moriarty, một quý tộc trở thành nhà cách mạng, người sử dụng các hành vi tội phạm có tính toán để phá bỏ hệ thống đẳng cấp của Anh. Lấy bối cảnh nước Anh thế kỷ 19, anime khắc họa Moriarty không phải là một kẻ phản diện điên cuồng mà là một người chống anh hùng bi kịch. Anh ta không giết người để mua vui, anh ta đang phơi bày một hệ thống mục nát. Điểm giật gân thực sự nằm ở việc theo dõi cách anh ta thao túng các quy tắc của xã hội để dàn dựng những tội ác hoàn hảo trông giống như công lý. Bộ truyện pha trộn bình luận xã hội với những trận đấu cờ tâm lý. Mỗi cuộc chạm trán, đặc biệt là với Sherlock, đều giống như một trận chiến giữa các hệ tư tưởng, không chỉ là trí tuệ. Và luôn có một bầu không khí đáng sợ, bởi càng đi sâu vào tâm trí Moriarty, bạn càng nhận ra anh ta sẵn sàng đi xa đến mức nào.
William James Moriarty, nhà tội phạm học thiên tài sử dụng các vụ án để thách thức hệ thống xã hội trong Moriarty the Patriot.
Code Geass
Cái giá của thiên tài là sự cô lập
Code Geass không lãng phí thời gian đưa bạn vào vòng xoáy điên rồ về tâm lý của nó. Nó thả bạn vào một Nhật Bản loạn lạc, bị Đế chế Britannia Thánh chiếm đóng, và sau đó giới thiệu Lelouch Lamperouge, một kẻ bị ruồng bỏ thiên tài, người có được sức mạnh Geass, cho phép anh ta ra lệnh cho bất kỳ ai tuân theo mệnh lệnh của mình chỉ một lần. Lelouch vừa là một bộ óc thiên tài vừa là một mớ hỗn độn. Anh ta xây dựng một cuộc nổi loạn ngầm, thiết kế những chiến thuật tàn khốc và vượt qua kẻ thù trước cả chục bước. Nhưng sự căng thẳng thực sự không chỉ nằm ở chiến lược quân sự, mà là ở những lời dối trá anh ta nói, những thân phận anh ta che giấu, và những người anh ta hy sinh. Gánh nặng tâm lý của Code Geass tăng lên theo từng tập phim. Những lựa chọn của Lelouch bắt đầu với mục đích chiến thuật nhưng dần trở thành gánh nặng cảm xúc. Anh ta mất bạn bè, gia đình và chính bản thân mình trong nhiệm vụ trả thù. Và đó là điều khiến kết thúc trở nên mạnh mẽ, nó không chỉ là một cú twist cốt truyện, nó là kết luận hợp lý của một tâm trí đã bị đẩy vượt quá giới hạn.
Lelouch Lamperouge sử dụng sức mạnh Geass để chỉ huy và xây dựng cuộc nổi loạn trong Code Geass.
Tomodachi Game
Khoản nợ thực sự là cảm xúc
Tomodachi Game lấy khái niệm tình bạn và biến nó thành một cơn ác mộng tâm lý. Câu chuyện xoay quanh Yuuichi Katagiri, một học sinh coi trọng tình bạn hơn tất cả, chỉ để thấy bản thân và bạn bè bị buộc tham gia vào “Trò chơi Tomodachi” đầy nham hiểm. Luật chơi có vẻ đơn giản: hoàn thành các trò chơi để xóa nợ. Nhưng mỗi thử thách đều được thiết kế đặc biệt để phá vỡ lòng tin và phơi bày những khía cạnh đen tối nhất của các mối quan hệ con người. Khi nợ nần chồng chất và bí mật lộ ra, ngay cả những tình bạn bền chặt nhất cũng bắt đầu rạn nứt. Mặc dù được phát hành vào năm 2022, Tomodachi Game đã có được một lượng người hâm mộ đông đảo nhờ cách xử lý sự phản bội và tổn thương tâm lý. Mùa đầu tiên kết thúc với một số tình tiết chưa được giải quyết, và mùa thứ hai đang được mong chờ rất nhiều.
Nhóm bạn bị buộc tham gia trò chơi Tomodachi Game để kiểm tra giới hạn của tình bạn và sự tin tưởng.
Classroom Of The Elite
Thí nghiệm xã hội về bản chất con người
Tại trường Trung học Nuôi dưỡng Tiên tiến, học sinh được bảo rằng họ là tương lai của đất nước. Nhưng bên trong những bức tường nguyên sơ của nó, học sinh cạnh tranh để giành lấy địa vị và phần thưởng thông qua sự tính toán lạnh lùng, thao túng và phá hoại xã hội. Anime theo chân Kiyotaka Ayanokoji, một học sinh ít nói và khiêm tốn, người che giấu một bộ não được xây dựng cho chiến tranh. Móc nối tâm lý ở đây rất tinh tế: Ayanokoji không đặt mục tiêu chiến thắng, anh ta đang cố gắng không bị phát hiện. Tuy nhiên, anh ta dàn dựng các sự kiện phía sau hậu trường với sự chính xác đến mức phẫu thuật. Mỗi tập phim đưa bạn sâu hơn vào một trò chơi trí tuệ không phải về việc ai thông minh nhất, mà là ai có thể ẩn mình lâu nhất. Bản thân ngôi trường là một hình ảnh thu nhỏ của xã hội, nơi sự đồng cảm là điểm yếu, và thành công có nghĩa là bước qua người khác. Mùa đầu tiên phát sóng năm 2017 và mùa thứ hai năm 2022, với mùa thứ ba đã được xác nhận.
Kiyotaka Ayanokoji quan sát và thao túng các sự kiện từ bóng tối trong Classroom of the Elite.
Link Click
Thời gian là tấm gương, và đôi khi nó nứt vỡ
Đây không chỉ là một trong những bộ phim tâm lý giật gân hay nhất, mà còn là một trong những bộ anime (donghua) hay nhất trong những năm gần đây. Link Click là một bộ anime Trung Quốc kể về hai chàng trai trẻ, Cheng Xiaoshi và Lu Guang, những người lặn vào các bức ảnh để trải nghiệm ký ức của những người trong đó. Nghe có vẻ giống khoa học viễn tưởng, nhưng trọng tâm thực sự là gánh nặng cảm xúc. Họ không chỉ chứng kiến ký ức, họ còn trở thành người trong bức ảnh. Mỗi tập phim khám phá một cuộc đời khác, với những hậu quả lan tỏa vào thực tại của chính họ. Căng thẳng tâm lý xây dựng từ từ nhưng dữ dội. Đôi khi, cứu mạng một người có nghĩa là hủy hoại cuộc đời người khác. Đôi khi, hiểu một người có nghĩa là bị suy sụp bởi những gì họ đã phải chịu đựng. Mùa thứ hai, phát hành năm 2023, đã đưa mọi thứ lên một tầm cao mới với một kẻ phản diện đáng sợ cũng thao túng thời gian. Link Click đã nhận được nhiều lời khen ngợi không chỉ về khái niệm mà còn về cách kể chuyện hoàn hảo và những bước ngoặt đầy cảm xúc.
Những bộ anime tâm lý giật gân này không chỉ đơn thuần là giải trí; chúng là những trải nghiệm đầy thử thách, khiến bạn suy ngẫm về tâm trí con người, về những áp lực xã hội và những lựa chọn đạo đức khó khăn. Danh sách này mang đến những câu chuyện đa dạng, từ những bộ phim khám phá nỗi sợ hãi bên trong đến những câu chuyện về trò chơi trí tuệ đỉnh cao. Nếu bạn là người yêu thích những cốt truyện sâu sắc, những tình tiết gây cấn và muốn khám phá những khía cạnh phức tạp nhất của tâm hồn con người, chắc chắn bạn sẽ tìm thấy một tựa phim yêu thích trong danh sách này.
