Thế giới anime luôn sống động với những câu chuyện phong phú trải dài qua thời gian, không gian và nhiều series khác nhau. Trong khi các phần tiếp theo (sequel) đưa cốt truyện tiến về phía trước, các phần tiền truyện (prequel) đối mặt với thách thức riêng biệt là làm giàu thêm những câu chuyện chúng ta đã biết và yêu thích, lấp đầy những khoảng trống còn thiếu trong khi vẫn duy trì sự kỳ diệu đã làm nên sức hút của series gốc.
Xuyên suốt lịch sử anime, một số prequel đã vượt qua vai trò bổ sung của mình để trở thành những trải nghiệm xem không thể thiếu. Những tác phẩm đáng chú ý này không chỉ đơn thuần giải thích cách các nhân vật đạt đến vị trí ban đầu của họ; chúng thay đổi cách chúng ta hiểu về toàn bộ thương hiệu, bổ sung thêm trọng lượng cảm xúc và bối cảnh khiến việc xem lại series gốc trở thành một hành trình hoàn toàn mới.
Việc tạo ra một anime prequel hay là một nghệ thuật tinh tế của việc kể chuyện ngược dòng. Dưới đây là 7 anime prequel đã làm chủ nghệ thuật này một cách xuất sắc.
7 Anime Prequel Xuất Sắc Làm Sâu Sắc Thêm Thế Giới Anime
7. Kuroko’s Basketball: Tip Off
Năm phát hành: Tháng 5 năm 2015
Rất lâu trước khi Kuroko trở thành người kiến tạo vô hình của đội Seirin, cậu là một phần trầm lặng nhưng thiết yếu của “Thế hệ Kỳ tích” (Generation of Miracles), một đội bóng rổ trung học huyền thoại thống trị sân đấu mà không cần phải đổ mồ hôi. “Tip Off” đưa chúng ta quay trở lại thời kỳ đó.
OVA prequel này không chỉ cho thấy đội bóng thi đấu, mà còn bóc tách từng lớp về cách họ hoạt động, cả với tư cách là vận động viên và cá nhân. Khán giả có một cái nhìn hiếm hoi về phản ứng hóa học thô sơ và những ma sát tinh tế giữa các cầu thủ Teiko trước khi họ phân tán đến các trường trung học đối địch.
Điểm nhấn tất nhiên rơi vào phong cách chơi độc đáo của Kuroko. Việc chứng kiến cậu thử nghiệm kỹ thuật “misdirection” đặc trưng ở dạng ban đầu thêm một sự trân trọng mới cho những gì cậu đã đạt được khi gia nhập Seirin. OVA cũng ngầm gợi ý về sự kiêu ngạo ngày càng tăng của các Kỳ tích khác, gieo mầm cho sự rạn nứt cuối cùng của họ.
“Tip Off” có thể ngắn gọn, nhưng đối với những người hâm mộ đã theo dõi series, nó chạm đến cảm giác hoài niệm và chiều sâu.
Hình ảnh Kuroko Tetsuya thời còn chơi cho đội bóng rổ trường trung học Teiko trong OVA Tip Off
6. Hellsing: The Dawn
Năm phát hành: Tháng 2 năm 2006
Alucard được biết đến là con bài tẩy cuối cùng của tổ chức Hellsing, một thế lực bóng tối bị ràng buộc bởi hợp đồng để bảo vệ nước Anh khỏi các mối đe dọa siêu nhiên. Nhưng trong “The Dawn”, chúng ta thấy anh ta ở một khía cạnh hoàn toàn khác: một con thú hoang trong một thế giới bị chiến tranh tàn phá.
Lấy bối cảnh Thế chiến thứ hai, prequel này đưa Walter C. Dornez thời trẻ và Alucard (dưới hình dạng một cô gái, một sự ám chỉ đến bản chất thay hình đổi dạng của ma cà rồng) vào sâu sau phòng tuyến quân địch ở Ba Lan bị Đức Quốc xã chiếm đóng. Nhiệm vụ của họ? Tiêu diệt Millennium, cùng nhóm ma cà rồng Đức Quốc xã sau này sẽ tái xuất nhiều thập kỷ sau trong “Hellsing Ultimate”.
Điều làm cho “The Dawn” hấp dẫn không chỉ là hành động hay bối cảnh lịch sử. Đó là động lực chưa được mài giũa giữa Walter và Alucard. Người trước vẫn còn dễ bị ảnh hưởng, người sau không thể đoán trước, và ranh giới giữa chủ nghĩa anh hùng và quái vật bị xóa nhòa mỗi khi máu đổ.
Chỉ có hai tập chính thức được phát hành, nhưng ngay cả trong khoảng thời gian ngắn đó, “The Dawn” đã làm phong phú thêm truyền thuyết của vũ trụ Hellsing.
Alucard dưới hình dạng cô gái cùng Walter thời trẻ trong Hellsing The Dawn, bối cảnh Thế chiến thứ hai
5. Dragon Ball Z: Bardock
Năm phát hành: Tháng 10 năm 1990
Nhiều năm trước khi Goku hạ cánh xuống Trái đất, cha của cậu đã đứng lên chống lại chính đế chế mà ông đã góp phần xây dựng. “Bardock: The Father of Goku” không chỉ là một TV special của “Dragon Ball Z”, đó là một lời tiên tri bi thảm được gói gọn trong một trong những câu chuyện nguồn gốc ám ảnh nhất mà thương hiệu từng mang lại cho chúng ta.
Bardock không phải là một anh hùng điển hình. Ông là một chiến binh Saiyan thuần túy, đẫm máu, tập trung vào nhiệm vụ và chai sạn với bạo lực. Nhưng sau khi có được khả năng nhìn thấy tương lai, ông bị ám ảnh bởi những viễn cảnh về sự phản bội của Frieza và sự hủy diệt của hành tinh Vegeta. Lần đầu tiên, ông buộc phải đối mặt với ý nghĩa của sự bất lực trước số phận.
Prequel này không chỉ làm sâu sắc thêm truyền thuyết về người Saiyan, nó còn thay đổi tông màu cảm xúc của toàn bộ saga “Dragon Ball”. Cuộc nổi loạn của Bardock không phải là về việc cứu một thế giới hay chuộc lỗi cho bản thân. Đó là một tiếng thét vô vọng chống lại định mệnh, một cuộc kháng cự cuối cùng của người cha mà Goku sau này vô tình tiếp tục.
Dù là một TV special được phát hành vào năm 1990, Bardock vẫn là một trong những tác phẩm có chiều sâu cảm xúc nhất trong thương hiệu.
Bardock, cha của Goku, nhìn về số phận bi thảm của hành tinh Vegeta trong Dragon Ball Z: Bardock
4. The Adventure Of Sinbad
Năm phát hành: Tháng 4 năm 2016
Trước khi trở thành một huyền thoại sống, một người chinh phục Dungeon và vị vua đầy lôi cuốn của Sindria, Sinbad chỉ là con trai của một ngư dân nghèo. “The Adventure of Sinbad” lấy nhân vật được tôn vinh nhất từ “Magi” và mang đến cho anh một nguồn gốc thực tế, thường xuyên đau lòng.
Prequel này không chỉ là kể lại những vinh quang trong quá khứ. Đó là một quá trình chậm rãi qua những thử thách đã định hình nên lý tưởng, sức mạnh và khả năng ngoại giao của Sinbad. Từ việc mất cha vì chiến tranh, đến việc chinh phục Dungeon đầu tiên ở tuổi 14, mỗi tập phim cho thấy một cậu bé đang được tôi luyện thành một nhà lãnh đạo bởi sự khắc nghiệt của thế giới.
Bộ series cũng mang đến cho chúng ta cái nhìn về các nhân vật quan trọng trước khi họ trở thành huyền thoại, như Drakon, Ja’far và Hinahoho. Mối quan hệ ban đầu và lòng trung thành biến đổi của họ làm phong phú thêm các khía cạnh chính trị phức tạp xuất hiện sau này trong “Magi”.
Sinbad thời trẻ khám phá Dungeon đầu tiên, bắt đầu hành trình trong The Adventure of Sinbad
3. Kakashi Gaiden
Năm phát hành: Tháng 1 năm 2013
Trước khi trở thành người thầy điềm tĩnh, tóc bạc của Đội 7, Kakashi Hatake là một thần đồng nghiêm khắc, đặt nhiệm vụ lên hàng đầu và không có chỗ cho cảm xúc. “Kakashi Gaiden”, một arc ngắn nhưng mạnh mẽ nằm trong “Naruto Shippuden”, giải thích tại sao điều đó lại thay đổi.
Lấy bối cảnh trong Đại chiến Nhẫn giả lần thứ ba, arc này tập trung vào một Kakashi trẻ tuổi dẫn dắt đội đầu tiên của mình, bao gồm cả Obito Uchiha, một cái tên trở nên rất quan trọng sau này. Arc này chỉ dài vài tập, nhưng nó được cho là một trong những câu chuyện nguồn gốc quan trọng nhất trong vũ trụ Naruto.
Sharingan biểu tượng của Kakashi? Đây là nơi anh có được nó. Nỗi ám ảnh tuân theo quy tắc của anh? Đây là nơi nó bị thách thức. Chấn thương âm thầm định hình tính cách anh? Tất cả bắt đầu từ đây.
Điều làm nên sự khác biệt của “Kakashi Gaiden” là cách nó tái định hình mọi thứ người hâm mộ nghĩ rằng họ đã biết về anh. Nó cho thấy rằng đằng sau mỗi quyết định lạnh lùng mà Kakashi đưa ra khi là một jōnin là một đứa trẻ tan vỡ đã mất quá nhiều. Đối với người hâm mộ Naruto, nó không phải là tùy chọn xem, mà là điều cần thiết.
Đội của Minato bao gồm Kakashi, Obito và Rin thời còn là Genin trong Kakashi Gaiden
2. Attack on Titan: No Regrets
Năm phát hành: Tháng 5 năm 2022
Trước khi trở thành chiến binh mạnh nhất của nhân loại, Levi chỉ là một kẻ côn đồ sống dưới lòng đất.
“Attack on Titan: No Regrets” là một OVA dài hai tập được chuyển thể từ manga spin-off, đào sâu vào câu chuyện nguồn gốc của Levi Ackerman. Nó khám phá cách anh, cùng với những người đồng đội Furlan và Isabel, đã từ sống sót trong thế giới ngầm tăm tối của thủ đô chuyển sang gia nhập Trinh Sát Đoàn dưới quyền chỉ huy Erwin Smith.
Điều làm nên sự khác biệt của prequel này là cách nó định hình tính cách lạnh lùng, kỷ luật của Levi không phải là thứ anh sinh ra đã có, mà là thứ được rèn giũa trong sự phản bội và mất mát. Việc chứng kiến anh chém Titan gọn gàng mà không nao núng thật ấn tượng, nhưng việc hiểu anh đã đánh đổi những gì để đạt đến mức độ tập trung đó lại có tác động mạnh mẽ hơn.
OVA cũng cho thấy Erwin dưới một góc nhìn mới, tàn nhẫn hơn, tính toán hơn, nhưng cũng nhân văn hơn. Sự va chạm tư tưởng giữa anh và Levi là điều biến những tân binh miễn cưỡng thành những người lính thực thụ.
“No Regrets” (Không hối tiếc) không chỉ là một tiêu đề, đó là một tiếng vọng tàn khốc. Bởi sau khi xem tác phẩm này, bạn sẽ hiểu tại sao Levi lại hành động như vậy, và tại sao, bất chấp tất cả máu trên tay mình, anh vẫn tin vào việc tiến về phía trước.
Levi Ackerman cùng đồng đội Furlan và Isabel ở thành phố dưới lòng đất trong Attack on Titan: No Regrets
1. Jujutsu Kaisen 0
Năm phát hành: Tháng 12 năm 2021
“Jujutsu Kaisen 0” đóng vai trò là phim tiền truyện cho series chính, chuyển thể từ manga one-shot gốc của Gege Akutami. Trung tâm của tác phẩm là Yuta, một thiếu niên nhút nhát bị ám ảnh, theo đúng nghĩa đen, bởi linh hồn của người bạn thời thơ ấu Rika, người đã qua đời trong một tai nạn bi thảm và trở thành một nguyền hồn mạnh mẽ, đầy thù hận bám lấy cậu.
Trong khi series chính nặng về hành động hơn, “JJK 0” lại nghiêng về kinh dị cảm xúc. Rika không chỉ là một nguyền hồn khác, cô ta kỳ quái, đáng sợ và vô cùng đáng thương. Sự phát triển của Yuta từ một cậu bé muốn biến mất trở thành người học cách bảo vệ người khác phản ánh arc của Yuji trong mùa đầu tiên, nhưng động lực của cậu lại gắn liền với một mối liên kết bi kịch độc nhất vô nhị.
Bộ phim cũng cung cấp câu chuyện nguồn gốc rất cần thiết cho những nhân vật được yêu thích như Gojo Satoru và Suguru Geto. Sự lôi cuốn của Gojo được thể hiện rõ nét, nhưng nỗi cô đơn của anh cũng nổi lên ở đây. Trong khi đó, hệ tư tưởng của Geto bắt đầu rạn nứt, đặt nền móng cho sự biến đổi cuối cùng của anh thành nhân vật phản diện trung tâm của series.
“Jujutsu Kaisen 0” không chỉ làm giàu thêm câu chuyện chính, nó còn làm sâu sắc thêm nó.
Yuta Okkotsu và nguyền hồn Rika Orimoto trong phim điện ảnh Jujutsu Kaisen 0
Kết luận
Các anime prequel trong danh sách này chứng minh rằng một phần tiền truyện không nhất thiết chỉ là phụ lục. Khi được thực hiện một cách khéo léo, chúng có thể đứng độc lập như những tác phẩm xuất sắc và mang đến những hiểu biết sâu sắc, cảm xúc mạnh mẽ, và bối cảnh phong phú, làm thay đổi hoàn toàn cách chúng ta nhìn nhận series gốc. Việc khám phá nguồn gốc của những nhân vật và sự kiện quen thuộc không chỉ thỏa mãn sự tò mò mà còn làm tăng thêm tình yêu và sự trân trọng đối với thế giới anime mà chúng ta yêu thích. Nếu bạn là fan của bất kỳ series nào được nhắc đến ở đây, việc xem prequel tương ứng là một trải nghiệm không nên bỏ lỡ.
Tài liệu tham khảo
- Dualshockers.com – Nguồn gốc bài viết
