Tình yêu luôn là một chủ đề phổ biến và hấp dẫn trong thế giới anime. Nó len lỏi qua những ánh mắt ngại ngùng, những lời tỏ tình lúng túng, cả những khoảnh khắc tan vỡ hay những cái kết hạnh phúc viên mãn. Thế nhưng, không phải nhân vật nào cũng quyết định bước đi trên con đường lãng mạn làm mục tiêu cuối cùng.
Trong một thế giới mà những series anime dài có thể kéo dài hàng trăm tập và nhiều mùa, sự quyến rũ của những bộ anime ngắn gọn là điều khó có thể phủ nhận.
Erased, Odd Taxi, Ping Pong The Animation
Đôi khi, lựa chọn mạnh mẽ hơn cả là khi một nhân vật quyết định ưu tiên chính bản thân mình – sự phát triển, sự bình yên nội tâm, hoặc tương lai phía trước. Những nhân vật này dạy cho chúng ta rằng hạnh phúc không nhất thiết phải đến từ tình yêu lãng mạn; đôi khi, nó được tìm thấy trong hành trình khám phá bản thân, theo đuổi hoài bão, hoặc chữa lành những tổn thương mà tình yêu đơn thuần không thể xoa dịu.
Không có gì sai khi yêu thích một câu chuyện tình đẹp. Nhưng có điều gì đó thật mạnh mẽ và sâu sắc ở những nhân vật dám nhìn thẳng vào tình yêu rồi vẫn bước đi theo hướng khác, không phải vì sợ hãi, mà vì họ hiểu rõ điều gì là cần thiết nhất cho mình. Những lựa chọn này không phải là ích kỷ. Đó là về sự trưởng thành. Về sự chữa lành. Về việc dũng cảm nói rằng: “Tôi cũng quan trọng.”
Violet Evergarden – Violet Evergarden
Chữa Lành Vết Thương Quan Trọng Hơn Tình Yêu
Câu chuyện của Violet xoay quanh khái niệm tình yêu, nhưng không phải là tình yêu đôi lứa theo nghĩa truyền thống. Sau cả cuộc đời bị xem như một công cụ chiến tranh, cô phải học cách thấu hiểu cảm xúc là gì. Tình cảm sâu sắc của cô dành cho Thiếu tá Gilbert là điều hiển nhiên, và dù nhiều khán giả mong chờ một lời tỏ tình lãng mạn, bộ anime lại khéo léo tránh đi con đường đó.
Hành trình của Violet là về quá trình chữa lành, học cách chấp nhận mất mát và trưởng thành để trở thành con người của riêng mình. Cuối cùng, cô không chờ đợi ai đó đến để hoàn thiện mình. Cô tiến về phía trước theo cách riêng, học cách sống mà không cần phải định nghĩa bản thân thông qua tình yêu.
Violet từ Violet Evergarden
Guts – Berserk
Sức Mạnh Được Ưu Tiên Hơn Tình Yêu
Ít có nhân vật nào trong anime đã trải qua những đau khổ như Guts. Mối quan hệ của anh với Casca là trung tâm của câu chuyện, nhưng song song đó là cuộc chiến nội tâm của chính anh để giành lại quyền tự chủ sau khi bị phản bội và tổn thương sâu sắc. Sau sự kiện Nhật Thực (Eclipse), Guts đã chọn không ở lại ngay bên cạnh Casca, mặc dù anh quan tâm cô vô cùng. Thay vào đó, anh quyết định ra đi một mình để tìm kiếm sức mạnh, đối diện với cơn thịnh nộ của bản thân và chấp nhận những gì đã xảy ra với mình.
Anh không hề từ bỏ cô. Anh chỉ nhận ra rằng anh không thể bảo vệ bất kỳ ai nếu bản thân vẫn còn tan vỡ. Đó không phải là sự từ chối tình yêu, mà là một bước đi khó khăn nhưng cần thiết để trở nên trọn vẹn trở lại.
Guts trong Berserk
Kyouko Sakura – Puella Magi Madoka Magica
Chọn Sự Thật Thay Vì Tình Cảm
Câu chuyện của Kyouko là một bi kịch đầy nghị lực. Cô quan tâm sâu sắc đến Sayaka, dù tình cảm đó chưa bao giờ được đáp lại trọn vẹn. Thay vì để nỗi đau đó nhấn chìm mình, cô đưa ra quyết định đau lòng là tập trung vào điều mà cô tin là đúng đắn.
Những hành động cuối cùng của Kyouko bắt nguồn từ tình yêu, đúng vậy, nhưng không phải là cố gắng “giành lấy” tình cảm của Sayaka. Chúng là về việc đứng bên cạnh cô ấy và làm tất cả những gì có thể, và cuối cùng, chọn lựa giá trị và quyền tự quyết của bản thân, ngay cả khi điều đó đồng nghĩa với việc bước vào nguy hiểm một mình. Cô đã chọn đứng về phía sự thật thay vì chỉ vì tình yêu đơn thuần.
Tomoya Okazaki – Clannad: After Story
Can Đảm Để Tiếp Tục Cuộc Sống
Trường hợp này khá phức tạp vì Tomoya và Nagisa yêu nhau rất nhiều. Nhưng điều khiến câu chuyện của Tomoya trở nên ý nghĩa là những gì xảy ra sau bi kịch. Khi Nagisa qua đời, Tomoya hoàn toàn suy sụp. Anh xa lánh con gái của mình, không thể đối diện với gánh nặng mất mát. Nhưng dần dần, anh bắt đầu chọn lựa cuộc sống trở lại. Không phải vì một mối tình lãng mạn khác. Không phải vì một kết thúc hạnh phúc. Chỉ đơn giản là vì chính bản thân anh và con gái.
Sự lựa chọn đó, để quay trở lại với chính mình, để trưởng thành từ nỗi đau và làm cha một lần nữa, còn mạnh mẽ hơn bất kỳ tình tiết lãng mạn nào. Đó là một kiểu dũng cảm thầm lặng, mang tính cá nhân sâu sắc.
Tomoya Okazaki từ Clannad
Nana Osaki – NANA
Tình Yêu Sẽ Không Định Nghĩa Tôi
Nana Osaki là hình ảnh tiêu biểu cho một người phụ nữ độc lập và mạnh mẽ. Mối quan hệ của cô với Ren rất mãnh liệt, nhưng luôn rõ ràng rằng sự nghiệp, giọng hát và bản sắc của cô là điều ưu tiên hàng đầu. Khi Ren qua đời, điều đó đã khiến cô suy sụp. Nhưng ngay cả trước đó, cô đã liên tục phải đấu tranh giữa tình yêu và sự tự bảo vệ. Cô không bao giờ để bản thân hoàn toàn bị Ren định nghĩa.
Ngay cả những lúc yếu đuối nhất, sức mạnh của Nana đến từ việc cô hiểu rõ bản thân mình sâu sắc đến nhường nào. Cô chọn tiếp tục cố gắng vì chính mình. Cô không để tình yêu nuốt chửng hoàn toàn, ngay cả khi nó mang lại đau đớn.
Nana Osaki từ Nana
Motoko Kusanagi – Ghost in the Shell
Bản Sắc Cá Nhân Quan Trọng Hơn Sự Gần Gũi
Thiếu tá Kusanagi không phải là kiểu người dễ bị cuốn vào những căng thẳng lãng mạn, nhưng chắc chắn có những khoảnh khắc gợi ý về tình cảm sâu sắc hơn giữa cô và Batou. Tuy nhiên, Motoko là một nhân vật mà sự tồn tại của cô xoay quanh những câu hỏi về danh tính, quyền tự chủ và ý thức.
Cô lựa chọn hợp nhất với Puppet Master không phải vì tình yêu, mà vì cô muốn tìm kiếm câu trả lời. Cô đang tìm kiếm mục đích và sự tiến hóa. Dường như tình yêu không phải là yếu tố quyết định trong lựa chọn của cô. Thay vào đó, cô chọn sự phát triển. Cô chọn đối mặt với điều chưa biết. Và cô làm điều đó hoàn toàn theo cách của riêng mình.
Motoko từ Ghost in the Shell- Stand Alone Complex
Hachiman Hikigaya – My Teen Romantic Comedy SNAFU
Trung Thực Quan Trọng Hơn Tình Yêu Lãng Mạn
Hachiman là hình mẫu điển hình của người dựng lên những bức tường cảm xúc. Anh quen với việc đẩy mọi người ra xa trước khi họ kịp làm tổn thương mình, và dù tình cảm của anh dành cho Yukino và Yui được gợi ý rất nhiều, anh dành phần lớn series để né tránh cam kết lãng mạn. Khoảnh khắc định nghĩa anh không phải là một lời tỏ tình. Đó là quyết định sống thật với bản thân.
Anh ngừng chạy trốn. Anh lựa chọn sự chân thành về mặt cảm xúc, không chỉ trong tình yêu, mà còn trong tình bạn và cuộc sống. Thay vì tình yêu, anh chọn sự dễ tổn thương. Và đối với một người như Hachiman, đó là một bước tiến khổng lồ để trở thành một người tốt hơn.
Hachiman Hikigaya từ My Teen Romantic Comedy SNAFU trong trang phục đen được bao quanh bởi ánh đèn xanh mờ ảo của đêm Giáng sinh
Homura Akemi – Puella Magi Madoka Magica: Rebellion
Tình Yêu Sai Lệch, Lựa Chọn Vặn Vẹo
Câu chuyện của Homura trở nên đen tối hơn trong Rebellion, nơi tình yêu của cô dành cho Madoka dẫn cô đến một lựa chọn tàn khốc. Nhưng điều thường bị bỏ qua là phần lớn quyết định đó bắt nguồn từ một hình thức tự định nghĩa méo mó. Homura không chỉ muốn có Madoka. Cô muốn kiểm soát thực tại của chính mình. Cô muốn ngừng tổn thương.
Cô về cơ bản đã viết lại vũ trụ để không phải buông tay. Đó không phải là một lựa chọn lành mạnh, nhưng đó là một khoảnh khắc rõ ràng khi cô chọn phiên bản sự thật của riêng mình thay vì tình yêu mà cô từng bảo vệ. Cô không ở bên Madoka. Cô chọn ở lại với chính bản thân mình, dù tốt hay xấu.
Homura Akemi từ Puella Magi Madoka Magica
Spike Spiegel – Cowboy Bebop
Bình Yên Được Ưu Tiên Hơn Đam Mê
Trái tim của Spike vẫn còn vương vấn Julia, ngay cả nhiều năm sau khi mối quan hệ của họ tan vỡ. Nhưng khi cô ấy xuất hiện trở lại trong cuộc đời anh, cuộc hội ngộ không hề vui vẻ. Đó là một bi kịch. Julia qua đời, và Spike phải đưa ra một quyết định. Anh có thể biến mất. Anh có thể để quá khứ lại phía sau. Nhưng thay vào đó, anh bước thẳng vào nguy hiểm, không phải để trả thù, mà vì anh muốn sự kết thúc.
Anh muốn đối diện với cuộc sống mà anh đã chạy trốn. Anh không làm điều đó vì tình yêu. Anh làm điều đó để tìm thấy sự bình yên, loại bình yên chỉ đến khi tự mình giải quyết mọi việc. Anh chọn kết thúc theo cách riêng, được định hình nhiều hơn bởi con người anh hiện tại chứ không phải người mà anh từng yêu.
Cowboy Bebop
Utena Tenjou – Revolutionary Girl Utena
Phá Bỏ Rào Cản Thay Vì Ở Lại Phía Sau
Mối quan hệ của Utena với Anthy đầy rẫy những biểu tượng, sự dịu dàng và bi kịch. Họ quan tâm sâu sắc đến nhau, nhưng lựa chọn quan trọng nhất của Utena là điều cô thực hiện ở cuối phim. Cô không chọn ở lại. Cô không chọn một kết thúc lãng mạn. Cô chọn phá vỡ hệ thống, phá tan những cấu trúc độc hại, kiểm soát xung quanh họ.
Điều đó khiến cô phải trả giá đắt, bao gồm cả cơ hội có được tình yêu. Nhưng chính lựa chọn đó đã khiến cô trở thành anh hùng. Cô hy sinh hạnh phúc của bản thân để mang lại cho người khác sự tự do mà cô chưa từng có.
Utena Tenjou từ Revolutionary Girl Utena
Trong thế giới đa dạng của anime, tình yêu là một chủ đề tuyệt vời, nhưng những câu chuyện về các nhân vật chọn con đường khác cũng mang đến những góc nhìn sâu sắc và truyền cảm hứng không kém. Họ nhắc nhở chúng ta rằng trưởng thành, tự khám phá, và tìm thấy giá trị bản thân là những hành trình vô cùng ý nghĩa, có thể độc lập hoặc thậm chí vượt lên trên cả tình yêu đôi lứa.
Tài liệu tham khảo
- https://www.cbr.com/anime-characters-chose-power-over-love/
- https://screenrant.com/db/tv-show/violet-evergarden/
- https://screenrant.com/berserk-1997-anime/
- https://screenrant.com/db/tv-show/puella-magi-madoka-magica/
- https://screenrant.com/db/ (Clannad: After Story)
- https://screenrant.com/db/tv-show/nana-2006/
- https://screenrant.com/db/tv-show/ghost-in-the-shell-stand-alone-complex/
- https://screenrant.com/db/tv-show/my-teen-romantic-comedy-snafu/
- https://screenrant.com/db/movie/puella-magi-madoka-magica-the-movie-part-iii-rebellion/
- https://screenrant.com/db/tv-show/cowboy-bebop-1998/
- https://screenrant.com/db/tv-show/revolutionary-girl-utena/
- Các bài viết liên quan được link trong bài gốc từ dualshockers.com và screenrant.com.
